The Dantes-Connection

Je l'ai reçu ce matin donc autant en parler tout de suite! Voici un 45 tours encore une fois bien obscur par un groupe qui l'est tout autant : The Dantes!

Voici le disque :

Il s'agit ici d'un 45 tours promo avec la même chanson sur les deux faces.

Les Dantes était un groupe originaire de Colombus dans l'Ohio.
Musiciens compétents, les Dantes étaient apparement obsédés par les groupes anglais et principalement les Rolling Stones!
Ce qui explique le choix de la reprise qui figure sur ce 45 tours : "Connection", la chanson des Stones qui figurait sur l'album Between the Buttons.
On a droit ici à une bonne reprise, fidèle à l'originale mais en même temps suffisament originale pour être intéressante!
Comme bien des groupes de l'époque, les Dantes n'ont pas réussi à nous laisser plus que quelques 45 tours avant de se dissoudre

Pour écouter : http://www.youtube.com/watch?v=FTIcZTWnJ4Q

Réf : ML 1366

The Gatormen Namu

Puisque j'ai reçu le 45 tours ce matin, je vais vous présenter un groupe garage bien obscur : les Gatormen!

Apparemment ce groupe était originaire de Fairbank en Alaska et est l'auteur d'au moins deux ou trois 45 tours pour un petit label de Seatlle : Camelot Records.

Leur "chef d'oeuvre" et la raison pour laquelle l'Histoire les a retenu est la chanson "Namu"!

Voici le 45 tours :

Petit succès local, le single nous raconte l'histoire d'une baleine tueuse...enfin apparemment parce que pour comprendre les paroles faut s'accrocher, la diction plutôt brutale du chanteur n'aide pas!

La chanson est courte mais bien accrocheuse avec un solo bien incisif! Bizarrement nos lascars avaient pris le nom de The Dorsals with The Gatormen pour enregistrer ce 45 tours mais pour les 45 tours suivants, The Gatormen est le nom retenu.

J'ai connu la chanson sur une compilation allemande de garage donc je ne connaissais que cette chanson mais le single a une face B géniale!  "The Killer Whale" est une chanson un peu plus surfy mais indéniablement plus pop que la face A! Par contre elle nous montre aussi l'obsession du  groupe pour les baleines puisqu'elle parle encore de la tueuse des mers dont il était question sur la face A!

Bref pour résumer, un excellent groupe et deux très bonne chansons!

Réf : Camelot Records J-120

Pour écouter : http://www.youtube.com/watch?v=U4SNg0dIB7k

Shadows Of Knight, Gloria 69!

Je vais ici vous parler d'un 45 tours garage bien particulier à mes yeux.

Il s'agit d'un deux titres des Shadows Of Knight, stars toutes relatives dans le milieu des groupes garages sixties.

Voici le 45 tour en question:

Il s'agit d'un deux titres français, référence Atco 81 avec "Gloria 69" en face A et "Spaniard at my door" en face B.

Mais pourquoi ce disque en particulier me direz vous?

En effet il n'est pas introuvable, il ne s'agit pas d'un groupe obscur, alors pourquoi?

Tout d'abord, c'est un très bon disque, surtout la face A en fait, avec une version de "Gloria" des Them mais en version garage lourd! Une version monstrueuse, boursouflée de basses grondantes et de guitares juteuses. Les Shadows Of Knights en avait déja enregistré une version plus classique sur leur premier ep français mais cette version là est vraiment géniale!

Mais ce n'est pas tout! Si je tiens particulièrement à ce disque, c'est ausssi que c'est le premier disque de garage que j'ai jamais acheté et donc la première chanson de garage rock sixties que j'ai jamais écoutée!

Pour vous raconter un peu, il y a maintenant une paire d'année, j'ai décidé de me mettre à acheter mes disques en vinyle et de découvrir en profondeur la musique rock!
Pour me renseigner, j'ai commencer à acheter Rock'n'Folk et, chaque mois, une rubrique intitulée garageland m'interpellait! Qu'est ce que ça peut être ce garage rock dont on parlait ici? Chaque mois un groupe mythique était présenté et j'avais l'impression de découvrir un sous-continent drôlement attirant!
Malheureusement impossible de mettre la main sur le moindre disque! En effet à l'époque on ne pouvait pas encore aller à la Fnac et tout trouver en réédition! Quelle frustration!
Heureusement le destin s'est matérialisé sous la forme de ce 45 tours que j'ai déniché un jour dans une braderie! le vendeur en demandait 30 euros que je n'ai pas hésiter à débourser tellement j'étais excité d'avoir enfin mis la main sur un de ces disques qui m'attiraient tant!
Autant dire que dès la première écoute j'ai plongé pour ne jamais plus changer d'avis depuis! La garage rock sixties reste vraiment la musique que j'aime le plus et je ne peut pas m'empècher de penser que c'est un peu  à ce 45 tours que je le dois!

Pour écouter : http://www.youtube.com/watch?v=y_r1C2EepSQ

Music Machine

Allez cette fois on va parler d'un trésor sixties moins méconnu que les précédents : The Music Machine!

Soyons francs, c'est du lourd!

Ces cinglés avaient tout pour eux mais, comme souvent dans la grande histoire des groupes garages, tout a foiré!

En 1966, ils sortent leur grand oeuvre : le single "Talk Talk" qui monte bien dans les charts! En effet ce single a tout pour convaicre : agressivité, mélodie efficace, rythme haletant et aussi un look de malade pour 1966!
Habillés de noir des pieds à la tête, tous les membres du groupe arborent une beatles cut noir corbeau, un médaillon en or et un seul gant noir! Mais quelle idée de psychopathe que cet unique gant noir! Pour trouver aussi classe, il fallait aller voir du coté des Standells qui, eux, avaient choisi de s'habiller en blanc!

Le single est rapidement suivi d'un album complet : "Turn on...The Music Machine" qui malgrè quelques remplissages plutôt dispensables (96 Tears, Hey Joe, Taxman) est franchement bon!
On trouve la même recette que sur "Talk Talk", des rythmes endiablés, des riffs efficaces et surtout une quasi absence d'influences psychédéliques sur ce premier album! On trouve ici un garage rock très pur!
Les grands morceaux de cet albums sont pour moi : "See see rider" qui reprend une vieile scie blues reprise par tout le monde et la dynamite, "Masculine intuition" avec son intro menacante et ses orgues toxiques et surtout "The people in me" qui avec ses coeurs monastiques, sa ligne vocale dérangée et son solo de folie fait parler la poudre!

Malheureusement l'album ne rencontre pas le succès du single! Des tensions apparaissent au sein du groupe et le leader, Sean Boniwell garde le nom du groupe pour un second effort qui ne rencontre pas de succès!

C'est donc déja fini pour ces merveilleux Music Machine! Ils nous auront tout de même laissés un testament musical relativement conséquent (plus que un single!).

Voilà le trésor :

Bref un album de référence pour tout fan de garage sixties! Pour ma part j'adore!

Pour se faire une idée, un extrait de l'album : http://www.youtube.com/watch?v=AzNSOcl6vDE

Mickey Lee Lane

On continue dans la série des tueries made in sixties bien obscures avec aujourd'hui un ovni : Mickey Lee Lane.

Très peu connu, voire franchement inconnu, j'ai appris hier en faisant quelques recherches sur le monsieur que celui ci nous avait quitté en mars 2011 et il me semble donc approprié de rendre un hommage à ce titan méconnu.

D'après le peu d'informations que j'ai pu receuillir, le mec aurait travaillé comme musicien de studio à New York à la fin des années 50 et début des années 60 puis comme ingénieur du son.

Mais ce qui nous intéresse, c'est le leg musical de Mickey Lee Lane et celui ci est énorme!

D'abord une photo du gars :

De prime abord, le gaillard n'a l'air de rien avec ses cheveux bien sages et son gilet en laine mais ce qui est intéressant, c'est le contraste entre le personnage et sa musique!

En effet en 1964, Mickey publie sur le label Swan Records son premier 45 tours appelé "Shaggy Dog". Quelle claque! Ce morceau est juste incroyable! On est pas loin du "Surfin bird" des Trashmen! Sur un rythme endiablé, Mickey Lee Lane se lance dans une chanson toute en onomatopées qui incite l'auditeur à bouger comme un chien en chaleur! Pour 1964, on peut dire que le mec avait du culot! La voix est agressive et le tempo haletant! Les petits mods anglais bourrés de speed s'en donne à coeur joie dessus! C'est vrai que le single n'a en rien perdu de sa force et peut toujours se réécouter avec plaisir!

voici le disque :

Mais le tour de force de ce bonhomme va être, après deux singles plus moyens toujours sur Swan Records, de réussir un morceau encore plus furieux : "Hey Sah-Lo-Ney"!
Après une intro minimaliste, un beat énorme se met en route et la voix nasillarde de mickey Lee Lane nous entraîne dans des montagne russes mélodiques à grand renfort de cuivres et de basses subsoniques! On a l'impression que la voix va percer les enceintes tellement le bougre hurle! Un paroxisme! Certainement un des morceaux qui m'a le plus cramé dès la première écoute!
Vraiment une tuerie!

Voici le disque :

C'est malheureusement le dernier disque enregistré par Mickey Lee Lane...le gars a continué jusque dans les années 90 a travailler dans les studios mais n'a plus jamais enregistré quoi que ce soit.
Réédité aujourd'hui en cd qui compile tous ses singles et leurs face b ainsi que quelques inédits, Mickey Lee Lane est définitivement un monument oublié ne serait ce que pour ses deux hymnes monstrueux!

Ref :
Shaggy Dog : Swan Records s-4183-s
Hey Sah-Lo-Ney : Swan Records s-4222-h

Superfine Dandelion

Le sujet de notre causerie d'aujourd'hui va être un disque qui m'est particulièrement cher : celui des Superfine Dandelion.

Voici la bête:

Ce disque date de 1967 et a été le seul enregistré par ce groupe!

Alors que trouve t'on sur ce disque? De la musique psyché! En effet en 1967, le garage rock se transforme doucement sous l'effet du Lsd et des idées flower power ! Les chansons se rallongent et quittent le format radio pour se lancer dans de grandes envolées lysergiques! Ici on a un mélange entre compos folks à la Dylan et quelques titres très psychédéliques de haute volée!

Le titre d'ouverture donne la mesure du talent mésestimé des gaillards : ">People in the street"! Voilà un grand morceau psyché avec son riff obsédant! Autre morceau de bravoure, "The other sidewalk" est l'autre grand morceau psyché de l'album!

Le reste des morceaux tend plutôt vers un folk rock de bonne facture et très agréable!

Autre avantage, le disque, sorti sur l'excellent label Mainstream, a bénéficié d'une belle production, à mille lieues des productions parfois bricolées de l'époque!

J'aime bien aussi la pochette avec les quatres zigs habillés comme des dandys et aux yeux qui trahissent clairement leur moyen de composition!

Réédité depuis, le disque est facile à trouver! Par contre si comme moi vous optez pour l'achat de l'original us, attention au porte monnaie!